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Wiete ist Designerin und Kuratorin, die an der Schnittstelle von Design, Kunst und Wissenschaft arbeitet. Ihre groß angelegten kollaborativen Projekte zeichnen sich durch einen interdisziplinären Ansatz und einen anthropologischen Blickwinkel aus. In ihrer künstlerischen Praxis nutzt sie eine Vielzahl von Medien, darunter Filmschnitt, Performance, Kunsthandwerk und Modekollektionen. Die Zusammenarbeit mit KünstlerInnen aus unterschiedlichen Disziplinen ist dabei ein zentraler Bestandteil ihrer Arbeit.

Als Modedesignerin untersucht Wiete, wie Mode als soziokulturelles Medium Verbindungen fördern und als Werkzeug für sozialen Austausch und Diskurs dienen kann. Ihre inhaltlichen Schwerpunkte liegen in den Bereichen New Work, Geschlecht, Identität sowie der sozialen und ökologischen Nachhaltigkeit. Darüber hinaus spielt das Thema Heilung eine wichtige Rolle in ihrer Arbeit.

Ihr Künstlername „Bridge“steht für die Fähigkeit, Brücken zwischen verschiedenen Menschen, Ideen und Disziplinen zu schaffen.

2024
-> Aktuell: Metamorphosis of Workwear in Kooperation mit dem Industriemuseum Chemnitz und dessen Industriepartnerstädten (Lodz, Gabrovo, Mulhouse, Tampere, Manchester)
-> Aktuell: THE GRAND BEAUTY SALON - ein diskursiver Schönheitssalon für das Societaetstheater Dresden

-> Inszenierung “Fly Butterfly Fly”, Aufführung im öffentlichen Raum Dresden sowie im Brandenburgischen Museum für zeitgenössische Kunst Cottbus-> Wiederaufnahme “Glitzernde Wildnis” zur Abschlussveranstaltung der Design Summer School auf Schloss Hubertusburg
-> Wiederaufnahme Ballett auf 120 BPM im Societaetstheater Dresden
-> Eröffnungsperformance für die Ausstellung: „WasserSchule. Eine Spekulation in vier Jahreszeiten“ in Zusammenarbeit mit dem Kunstgewerbemuseum / Design Campus der Staatlichen Kunstsammlungen, Schloss Hubertusburg
-> Inszenierung “BALLETT AUF 120 BPM” in Koproduktion mit dem Societaetstheater Dresden
-> Performance für den Bandstand im Festspielhaus Hellerau-Europäisches Zentrum der Künste, in Kooperation mit Tinted House
-> partizipative Rauminstallation und Raumgestaltung im Erich Kästner Haus Dresden im Rahmen der 20er Jahre Feier zu Ehren Erich Kästner
-> Inszenierung “Feuer, Wasser, Blitz und Sturm” - eine Arbeit zu Trude & Ingrid Sarassani im Rahmen des FRAU.MACHT.THEATER Festivals in Koproduktion mit dem Societaetstheater Dresden

2023
-> Zusammenarbeit mit Tom Witschel, Ver- und Erarbeitung von 3D gedruckten Flächen für Bekleidung
-> Nominierung für den Sächsischen Staatspreis für Design, Designpreis
-> Künstlerische Leitung von POP UP Science für 4transfern : Transfer eines wissenschaftlichen Themas in künstlerische Ausdrucksformen
-> Ausstellung bei der INNOVATOIN HUB Berlin : “SILVA”
- ein Hybrider Wandteppich
-> Gastspiel in Bad Muskau, “Cryptoheroes” im Rahmen des 200 Jährigen Jubiläums des Herrmannbades
-> Gastspiel und Ausstellung bei der Werkschau von Kreatives Sachsen im Industriemuseum Chemnitz
-> Gastspiel “PRZLLN” im Rahmen des heißen Sommers im Bahrmannschen Brauhaus Meißen
-> Residenz im Festspielhaus Hellerau - Recherche zu DesignerInnen der deutschen Werkstätten Hellerau
-> Recherche zu Charakterdesign in Games
-> “GLAM BOOM” - generationsübergreifende, interaktive Installation mit Fokus auf Textil @Festspielhaus Hellerau
-> Performerin bei GLOBALPIX - Zentralwerk Dresden @Societaetstheater

2022
-> PRZLLN zeitgenössische Inszenierung in der Porzellansammlung der Staatlichen Kunstsammlung Dresden
-> GAME BOYS AND GIRLS #neue SuperheldInnen - Entwicklung eines innovativen Formats für die Schnittstelle zwischen der Netzkultur der jungen Generation und theatralen Produktionen, Kooperation mit dem Societaetstheater Dresden
-> Stipendium Distanz Solo: Forschung zu Körpern in digitalen und analogen Räumen mit Fokus auf Gender Studies und Trends
-> Workshop für Kinder zu “Nachhaltigkeit und Objekttheater” im TJG Dresden
-> Pop Up Performance für Kreatives Sachsen
-> Modedesign für die Produktion “house of change” des Kollektivs “four rooms” - Societaetstheater Dresden
-> Kostümdesign für Pinkmetalpetalproduction für die Produktion “post ironic mustache” - Festspielhaus Hellerau

2021
-> Stipendium DIS-TANZ-Solo, nachhaltiges Modedesign für zeitgenössische Tanzinszenierungen
-> Modedesign und Künstlerische Leitung für die Inszenierung “Techno und Tutu”
-> Filmproduktion für die Staatlichen Kunstsammlungen Dresden
-> Kostümausstattung und Maskenentwurf für das Musikvideo “DIE STIMMUNG” von Sandrow M
-> Modedesign und Künstlerische Leitung für die Inszenierung “ImTeamPflege” - objekt klein a Dresden
-> Ausstattung für die Band “DIE ARBEIT”, Meißner Porzellanmanufaktur
-> Eintritt Ensemble-Netzwerk, Dramaturgie-Netzwerk, Kulturpolitische Gesellschaft e.V. (KupoGe)
-> Teilnahme an #nextlevel 2: Postdigitale Lebenswelten mit Kindern und Jugendlichen theatral gestalten mit Mathias Prinz
-> Bühnen - und Kostümbild für POP UP Performance (Tanznetz Dresden) „Displaced Bodies“


2020
-> Bühnen - und Kostümbild für Pinkmetalpetal Production für die Inszenierung „Performing Maleness - UNCODING ME“
-> Produktionsleitung und Modedesign für die immersive Performance „STAMINA“, eine Performance entwickelt für Pandemiezeiten_ Museum vs. Modedesign vs. zeitgenössichescher Tanz
-> freiberufliche Kulturproduzentin mit Fokus auf Tanz



2019
-> Stagemanagement at.tension-Festival, Kulturkosmos Müritz e.V.
-> Mitglied des Konglomerat e.V. Dresden
-> Studienabschluss Modedesign - HTW Berlin


2018
-> Forschungsreise Indonesien - Textiles Kunsthandwerk 
-> Promosstipendium in Kathmandu - Nepal, Schmuckdesignerin für „Apala Jewels“
-> Assistenz bei Beate von Appen (Schmuckhandwerk)
-> Modenschau „INTWO“ im „Columbia Theater“ - Bergmannkiez
-> Projektarbeit mit Lina Wassong - Electro-Couture (Laser World of Photonics - München)
-> Ausstellung von Kreidegemälden, Wohnraum als Ausstellungsraum - Schau Schau Kollektiv

seit 2013 : Organisation eines Musik- und Theaterfestivals auf dem Land, #Hinterlandrave